侯嘉琪
《折迴 0.01》 (2026)
委託創作藝術裝置
即時運算雕塑(動作捕捉驅動即時渲染影像、程序化聲響與震動回饋、LED 牆面、泡棉雕塑、鋁擠壓敲擊單元、地毯)
715 x 830 x 300 里米
在計算機科學中,「遞迴」(recursion)是一種以自我定義處理複雜問題的邏輯,而 「折疊」 則在遊戲設計中常被用作跨越時空的手段或過渡。在侯嘉琪的感官世界裡,這 兩種概念結構被演變成一場試圖撫平精神褶皺的強迫性儀式。《折迴 0.01》(2026) 是一件實時運算的感官裝置,藝術家將多年來對抗躁鬱與強迫症狀的意象——那種不斷試圖對摺、壓平、重建自我的心理幻象——轉化為動作捕捉與敲擊裝置的聯動。
作品中對半分的低多邊形軀體,如同李曼・法蘭克・鮑姆 《綠野仙蹤》(1900)中失去心靈的錫樵夫(Tin Woodman)的當代變體;其後方的機械敲擊單元則宛如馬塞爾・杜象 《大玻璃》(1915–1923)中冰冷運作的器官,將解離式的心理防護機制物理化。每一次動作的重播並非單純的循環,而是德勒茲(Gilles Deleuze)意義下的 「差異與重複」:重複不再是相同的回返,而是一種不斷生成偏移與變異的機制。在作品看似無窮的 「自我呼叫」 之中,細微的熵增與扭曲讓每一次折疊都開啟通往全新 「生成」(becoming)的一道縫隙。
這是一場在混亂中強行建立秩序的 「正念練習」。當動作被量化、情緒被軀體化為敲擊聲響,藝術家在現實與虛擬、宏大與微縮的自我拉扯間,邀請觀眾進入這個循環縫隙,觀察一個生命體如何在崩塌與修補的遞迴中,試圖抓住那唯一的終止條件。
新晉新媒體藝術家侯嘉琪(生於 1999 年,香港)畢業於香港城市大學創意媒體學院,致力於探索技術工程與人類情感的交匯點。她以互動敘事與即時系統為基礎,運用 VR 等沉浸式媒介將內在心理狀態轉化為可被共享、可被感知的感官空間。
侯氏 VR 作品 《Dear My Fear》(2025)為香港藝術發展局資助「藝術科技人才駐場計劃」的創作成果。她在其中開發「感知——認知反饋循環」框架,透過互動敘事結構與回饋節奏的設計,將心理困境由抽象轉譯為可被身體感知的沉浸式經驗,具象精神疾病的失衡與重量。
藝術家曾擔任跨維度 3D 虛擬歌手演出的藝術總監及虛擬引擎工程師,於東京、台北、加州等地參與演出製作;擅長調度動作數據採集,突顯呼吸與細微肢體動作張力,賦予數位人格獨特的生命力。侯氏亦受聘於香港浸會大學教授以敘事為核心的 VR 創作,並持續研究如何將互動科技轉化為連接人類心靈的 「共情裝置」。
圖片:Kaitlyn Hau. Courtesy of the artist.
